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教师招聘考试备考|西方音乐史之古典主义时期的音乐一

古典主义时期的音乐

概 况

一、时间范围界定

1、时间:1750—1820年这70年的历史归为古典主义音乐时期。

2、概念的区分:当今在理解古典音乐的含义上要注意两种概念,一是泛指,即19世纪之前的传统音乐,为后世公认的优秀典范作品;二是特指1750—1820在古典时期的音乐流派,包括曼海姆乐派、柏林乐派、维也纳古典乐派 ,主要指后者。

二、社会文化特质

强调人性解放,崇尚英雄主义,追求人权平等。实际上就是这时期启蒙主义思想实质:“自由、平等、博爱”以及“英雄主义”观念。

三、音乐风格特点

1、音乐从教堂步入宫廷,并逐步走向社会,走向民众。

2、音乐不再以巴洛克时期的复调手法为主,采用的是主调音乐形式,加强了旋律与和声的对应。建立了“主一下属一属一主的功能和声及调性关系。

3、音乐追求客观的美,描绘大自然中的美、自然界中的人,挣脱了对教堂中的神、宫廷中的君主的依恋。

4、旋律常以短小对称的2-4小节为乐句组成,并往往以和弦骨干音为主体。和声转换一般在小节的强拍上。音乐均衡为特征。

5、音乐的重心由声乐转到器乐,以交响曲、协奏曲、奏鸣曲、四重奏等新的体裁形式为主。

四、本章涉的及音乐内容

1、歌剧改革与喜歌剧的发展

2、器乐的发展

3、曼海姆乐派、柏林乐派、维也纳古典乐派

4、古典音乐时期的代表音乐家

四、古典主义时期的音乐小结

1、市民音乐有了很大发展,歌剧院、音乐厅不断涌现,酒馆、集市等公共场合的音乐活动频繁,乐谱出版、乐器制造业日趋繁荣。

2、音乐家的地位发生了变化,从“仆人”向“自由音乐家”过渡。

3、这一时期的音乐作品有新的内容和形式,其特征:创作上世俗因素为主体,主调音乐占绝对优势,形式结构严谨匀称,乐思发展富于逻辑,音乐中的矛盾冲突突出。产出了交响曲等重大音乐体裁。

4、出现了海顿、莫扎特、贝多芬维也纳古典乐派三杰,对后世音乐产生了重要影响。

【歌剧改革与喜歌剧的发展】

一、格鲁克对歌剧艺术的改革

1、格鲁克及其作品

格鲁克(1714-1787)是德国作曲家。

代表作品《奥菲欧与犹丽狄西》(1762年)、及《阿尔希斯特》(1767年)

2、格鲁克歌剧改革的原则及特征

(1)音乐服从于诗和剧情的需要,戏剧内容的阐释是第一要素。

(2)放弃了返始咏叹调的表达,删除了一些不必要的花腔唱法。并用有伴奏的宣叙调,代替 “清唱宣叙调”,咏叹调与宣叙调差别不大。

(3)歌剧序曲成为歌剧的一部分,表达该歌剧的内涵。

(4)管弦乐在歌剧中根据内容的需要烘托剧情的发展,而不仅仅处于伴奏的地位。

(5)减少独唱的部分,加强乐队及合唱团的作用,舞蹈也去掉了与歌剧内容不符的哗众取宠的片断。

从歌剧《奥菲欧与犹丽狄西》中看格鲁克的歌剧改革

① 序曲 ② 宣叙调 ③ 咏叹调 ④ 合唱 ⑤ 乐队 ⑥ 芭蕾 ⑦ 舞美

二、喜歌剧的发展

18世纪20-30年代,在意大利歌剧处于衰退时,出现了另一种形式的歌剧――喜歌剧(opera buffa)。

最初是“幕间剧”(inter-mezzo),约演10-15分钟,一般有两个角色常以幽默诙谐等形式表演,取悦观众。后来,这种幕间剧脱离正歌剧而独立,形成了一种与正歌剧相对应的喜歌剧形式

1、意大利喜歌剧:佩格莱西的 《女仆作夫人》

2、法国喜歌剧:格雷特里的《狮心王理查》

3、英国的民谣剧:佩普什的《乞丐歌剧》

4、德国的歌唱剧:希勒用德国的歌曲曲调为当流行的英国民谣剧剧本《魔鬼出笼》重新配曲。

三、宗教音乐的衰退

18世纪宗教音乐已经衰败,音乐的发展已经从教堂到宫廷并逐渐走向市民阶层。

18世纪下半叶,巴赫去世后,路德教会的音乐迅速衰退。最突出的宗教音乐是埃曼纽尔·巴赫和K. H.劳恩的作品。18世纪末最著名的宗教音乐作品还数莫扎特和贝多芬的作品。

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